Oameni care au schimbat lumea – cei mai buni designeri de interior de pe planetă

Conținutul articolului

---

• Greta Schutte-Lihotzky (Margarete Schutte-Lihotzky)
• Cesare Paolini, Piero Gatti și Franco Teodoro
• Jay Osgerby și Edward Barber
• Achille Castiglioni
• Kelly Hoppen
• Ross Lovegrove
• Alessandro Mendini
• Verner Panton
• Karim Rashid
• Aalto Alvar Hugo Henrik (Hugo Alvar Henrik Aalto)

---

Dacă te uiți la el, atunci primul designer de interior poate fi numit pe bună dreptate o persoană care a decis să decoreze pereții peșterii sale cu imagini cu mamuți, modele de flori și portrete ale semenilor de seminție. Desigur, istoria nu și-a păstrat numele, dar așa, deși o pictură în rocă primitivă și aspră, a devenit primul pas în drum spre amenajarea nu doar a unei călduri calde și confortabile, ci și a unei case frumoase.

De-a lungul secolelor, proiectarea spațiilor locuinței și decorarea acesteia s-a transformat într-o adevărată artă, fiecare țară are propriile sale tradiții speciale, iar arhitecții, sculptorii, dulgarii, tâmplarii și pictorii care s-au angajat în pictură, creând stuc, mobilier și alte elemente decorative, transformate din când în când în designeri de interior.

Cu toate acestea, ca o specialitate separată, această profesie a apărut nu cu mult timp în urmă – la mijlocul secolului trecut și în Rusia – deja la sfârșitul anilor 80.

Și totuși, numele celor mai cunoscuți designeri care au creat lucruri care s-au desfășurat ferm în casele noastre și au schimbat spațiul din jurul nostru și, prin urmare, întreaga lume, au trecut deja în istorie..

Greta Schutte-Lihotzky (Margarete Schutte-Lihotzky)

Printre designerii de interior, nu există atât de mulți reprezentanți ai sexului corect, cu toate acestea, în fiecare casă există o zonă care este considerată în mod tradițional special pentru femei. Desigur, aceasta este bucătăria. Și nu este surprinzător faptul că femeia a petrecut mult timp în această cameră care a venit cu ideea de a rearanja optim spațiul, pentru a facilita procesul de gătit..

Născută la Viena la sfârșitul secolului XIX, Greta Schutte-Lichovski a devenit prima femeie din țara sa care a absolvit funcția de arhitect. Cu toate acestea, a trecut în istorie inventând așa-numita „bucătărie din Frankfurt”, care se potrivește pe o suprafață de doar 6,5 metri pătrați, a constat în secțiuni modulare separate și nu a lăsat un singur centimetru pătrat gol.

Greta a venit cu aparatele încorporate, spațiu suplimentar de depozitare sub sobă, sertare pentru articole mici, lămpi amplasate direct deasupra zonei de lucru. În plus, ea, cu un cronometru în mână, a remarcat timpul în care în timpul gătitului a fost petrecut aruncând între aragaz, chiuvetă și masă, de aceea a aranjat toate atributele de bucătărie în ordinea optimă, creând cel mai convenabil spațiu de lucru..

Principiul aranjamentului mobilierului de bucătărie inventat de Greta Schutte-Lichovski este încă utilizat astăzi.

Fapt puțin cunoscut – Greta Schutte-Likhovsky a fost invitată în Uniunea Sovietică în anii 30 pentru a ajuta la amenajarea de noi orașe, cum ar fi Magnitogorsk.

Până acum, „bucătăria Frankfurt” de la arhitectul vienez rămâne relevantă și vă permite să creați un interior confortabil și funcțional într-o zonă mică.

Cesare Paolini, Piero Gatti și Franco Teodoro

Numele a trei tineri arhitecți din Torino au trecut în istoria amenajărilor interioare cu o singură invenție – scaunul cu beanbag fără rame. Această piesă de mobilier aparent incomodă și fără formă a câștigat popularitate în toată lumea, mai ales folosită adesea în camerele pentru copii și în camerele de zi ultra-moderne..

Prima geantă creată de Paolini, Gatti și Teodoro a primit o mulțime de premii și premii, și-a luat mândria în Muzeul de Artă Modernă din New York și este recunoscută drept cea mai semnificativă contribuție a designerilor italieni la designul interior al secolului XX..

Geanta de fasole poate fi de orice formă, nu cântărește mai mult de 4,5 kilograme și este extrem de confortabilă

Mobilierul fără rame are multe avantaje – este ușor, sigur pentru copii, deoarece nu are colțuri ascuțite și părți dure, nu absoarbe umiditatea, este absolut ecologic, poate fi spălat, capacele pot fi schimbate în funcție de dispoziție și bilele de polistiren cu care se umple scaunul acestea păstrează bine căldura în interior și se adaptează la forma corpului unei persoane așezate.

Jay Osgerby și Edward Barber

Doi tineri designeri de interior britanici, ale căror invenții sunt recunoscute ca iconice și au intrat în colecțiile muzeelor, în special, Victoria and Albert Museum din Londra și au schimbat interiorul numeroaselor apartamente și case din întreaga lume..

La cele mai cunoscute invenții ale lui Osgerby și Barber, care au creat brandul Barber&Osgerby și propriul birou de proiectare includ biroul Loop (pentru Isokon Plus), care are o formă simplificată și rafturi convenabile pentru ustensile de scris și articole mici.

Masa Loop (pentru Isokon Plus) poate servi atât ca masă de scris, cât și pentru o cafea; rafturi pentru cărți și diverse lucruri mici au fost, de asemenea, inventate pe baza sa

În plus, este Barber&Osgerby a venit cu o canapea cu huse care se schimbă cu o singură mișcare a mâinii, ceea ce vă permite să experimentați interiorul fără prea multe cheltuieli și o schimbare radicală a mobilierului..

Puteți schimba culoarea canapelei de la Barbury și Osgerby cu o singură mișcare a mâinii. Mai mult, este foarte convenabil.

Designerii britanici sunt cunoscuți pentru că au lucrat la interiorul magazinelor Stella McCartney și al barului Damien Hirst’s Pharmacy, precum și au inventat o nouă formă de sticlă pentru compania Coca-Cola și un cuier pliabil pentru haine care a devenit un tovarăș indispensabil pentru toți călătorii..

Achille Castiglioni

Adesea, elementele interioare sunt atât de ferm încorporate în viață încât, atunci când le folosesc, oamenii nici măcar nu se gândesc cine a fost exact creatorul lor, se pare că aceste lucruri au existat întotdeauna și au făcut parte integrantă din casele și apartamentele noastre..

Astfel de invenții pot fi atribuite rafturile de cărți, lămpile pe un picior lung curbat, ceasuri de mână, scaune cu o formă neobișnuită și mese confortabile, inventate de Achille Castiglioni, un designer din Milano..

Masa Basello de Achille Castiglione diferă prin faptul că cele două mese de masă se pot roti liber în jurul piciorului

Paisprezece lucrări de Castiglione sunt expuse la New York Museum of Modern Art, dar meritul lor principal este arta pentru toată lumea, care devine nu doar o expoziție de muzeu, ci un obiect gospodar convenabil și familiar..

Lampa ARCO, simplă și elegantă, se încadrează perfect în interioarele industriale

Kelly Hoppen

Astăzi Kelly Hoppen este una dintre cele mai populare designeri de interior nu numai în Anglia natală, ci în întreaga lume. Este suficient să spunem că Kelly a fost invitată ca designer de interior la Barkli Virgin House, unul dintre cele mai prestigioase și cunoscute proiecte din capitala Rusiei, care este considerată prima casă de tip club din Moscova..

Potrivit Hoppen, stilul ei poate fi descris drept „eleganța engleză”, preferă tonurile moi, pastelate, de bej, pe lângă crearea de interioare, este angajată în designul vaselor din porțelan și acordă o mare atenție unor astfel de fleacuri precum lămpile, plantele interioare și amenajarea mesei..

Interiorul de Kelly Hoppen, pereții ușori, o oglindă originală care reflectă un fotoliu de aceeași formă rotundă și cea mai simplă lampă de podea fac camera neobișnuită, dar nu lipsită de farmec

Dormitor de Kelly Hoppen. O abundență de materiale textile, plante în vaze originale, în mod tradițional pereți ușori – rezultatul este o cameră foarte confortabilă

Ross Lovegrove

Designerul contemporan Ross Lovegrove își numește stilul „minimalism organic” și se străduiește să aducă linii naturale, naturale, obiectelor interioare. Forma sa simplificată, neobișnuită, dar, în același timp, scaune și fotolii foarte confortabile se potrivesc perfect în interiorul ultra-modern.

?Scaune de Ross Lovegrove

Designerul a numit aceste creații „Scaun Supernatural Orange, Verde și Alb”

Lucrările lui Ross Lovegrove au fost expuse la Centrul Pompidou din Paris, la Centrul de Artă Contemporană din New York și la alte muzee din întreaga lume. Este cunoscut pe scară largă pentru lămpile sale neobișnuite și foarte atractive sub formă de picături de ploaie, precum și sticlele sub forma unui flux de apă care se revarsă și boxe curbate pentru centrele de muzică și teatrele de acasă..

Alessandro Mendini

Un alt faimos designer de interior italian, născut la Milano și renumit pentru interioarele sale neobișnuite, luminoase și elegante. Mendini este cel care deține termenul „design banal”, pe care l-a contrastat cu interioarele pretențioase, „arogante”, pline cu detalii inutile, potrivit designerului.

Interesul cumpărătorilor din întreaga lume a fost trezit de seria de mașini „mobilă interminabilă”, care a oferit cele mai largi oportunități de creativitate și a făcut posibilă combinarea independentă a diferitelor piese de mobilier, creând un interior pe placul dvs..

Lucrările lui Alessandro Mendini sunt expuse în muzee din New York și Paris, pe lângă crearea de interioare, designerul a participat la construcția Muzeului Groninger din Olanda, „Turnul paradisului” din Hiroshima, Japonia, Casa Della Felicita pentru Alberto Alesi într-un oraș italian și multe alte structuri.

Interiorul hotelului Byblos Art Villa Villa Amista de Alessandro Mendini

În plus, designerul italian a creat canapele unice și răspândite în formă de buze, scaunul Proust – intenționat pretențios și repetând principalele tehnici ale stilului baroc, canapeaua Kandinsky, care va deveni un punct luminos și centrul atenției în orice interior și multe alte modele de mobilier. în numeroase colecții.

Fotoliu și puf de Alessandro Mendini, colecția Settecento

Verner Panton

Designerul de interior danez a avut o abordare radicală asupra interiorului contemporan. El este cel care deține celebrele zicale „Culoarea este mai importantă decât forma” și „Nu există nicio lege potrivit căreia ar trebui să existe o canapea, două fotolii și o masă de cafea în sufragerie. Există multe alte modalități de a crea o atmosferă de relaxare „.

Astfel de declarații ar suna oarecum prezumtive dacă designerul nu și-ar aduce ideile la viață, dovedind că poate exista un scaun „fără brațe și picioare”, numit cel mai cunoscut scaun al secolului XX..

? ?Scaunul Panton a fost inventat de Werner Panton în 1960, iar pentru alți șapte ani, designerul a căutat o fabrică care ar fi de acord să lanseze o creație atât de neobișnuită dintr-o singură bucată de plastic în producția industrială.

De asemenea, sunt populare scaunul Cone, care este un con inversat, un scaun în formă de inimă și alte modele de scaune de la Verner Panton. Stilul său a devenit prototipul pentru designul psihedelic din anii 70, iar mobilierul dă impresia de sculpturi decât de mobilier..

Karim Rashid

Egipteanul american Karim Rashid este considerat unul dintre cei mai premiați designeri de interior din Statele Unite. Are peste 3 mii de invenții în domeniul proiectării, a lucrat la interioarele clădirilor rezidențiale, ci și magazinelor, farmaciilor, centrelor comerciale, expozițiilor, studiourilor de televiziune, hotelurilor, centrelor de divertisment și industriale..

Printre cele mai cunoscute lucrări ale lui Karim Rashid se numără scaune concepute, transparente și decorate cu modele luminoase

Stilul designerului a fost numit „minimalism senzual”, deoarece Karim Rashid se străduiește pentru forme simple, naturale și, în același timp, creațiile sale nu pot fi numite prea simple și impersonale, ele evocă întotdeauna senzația de ceva neobișnuit de blând și chiar sentimental..

Un fotoliu cu denumirea „vorbitoare” „Tet-a-tete” de la Karim Rashid este un loc ideal pentru o întâlnire cu persoana iubită

Interioarele de la designerul american au întotdeauna o mulțime de linii netede, iar mobilierul nu pare deloc ca niște canapele și fotolii obișnuite. Karim Rashid lucrează, de asemenea, la proiectarea obiectelor sanitare, oferind căzi cu ecran TV încorporat, forme curgătoare și un fundal roșu neobișnuit, strălucitor sau roșu.

Interiorul livingului proiectat de Karim Rashid

Aalto Alvar Hugo Henrik (Hugo Alvar Henrik Aalto)

Inventatorul scaunului cu trei picioare, arhitectul care a proiectat Sala de Concert Finlandia la Helsinki, Biblioteca Vyborg și alte clădiri, este considerat părintele „modernismului nordic în design și arhitectură.

Aalto Alvar este un designer și arhitect finlandez care au crezut că mobilierul ar trebui să fie, în primul rând, rațional „din punct de vedere uman”, convenabil pentru oameni și nu pentru tehnologie.

Scaun cu trei picioare de Aalto Alvar

Lui îi datorăm cel mai simplu și, în același timp, stabil scaun pe trei picioare și un scaun rotund, un fotoliu în formă de șezlong și alte invenții în domeniul amenajărilor interioare care au intrat ferm în viața noastră..

Scaunul sub forma unei șezlonguri confortabile și foarte simple a fost inventat de designer în 1936

Mobilierul proiectat de Aalto Alvar rămâne în prezent în producție în masă, devenind un element indispensabil al interiorului caselor din întreaga lume..

Aceasta este doar o listă scurtă de persoane ale căror invenții în domeniul designului interior au avut un impact semnificativ asupra lumii din jurul nostru. Este demn de remarcat faptul că arhitecții și designerii de modă celebri decid adesea să încerce mână la crearea de interioare. De exemplu, interiorul actualului penthouse cel mai scump din Sochi, în complexul rezidențial Korolevsky Park a fost creat de designerul de modă Valentin Yudashkin. Această propunere de lux valorează peste 12 milioane de dolari.

Birou penthouse, al cărui interior a fost proiectat de Valentin Yudashkin

Home cinema a unui penthouse în complexul rezidențial „Royal Park”

După cum puteți vedea, interiorul s-a dovedit a fi foarte interesant și neobișnuit, menit să surprindă și să uimească prin luxul său și abordarea non-banală a designului spațiului. Penthouse are, de asemenea, camere într-un stil oriental, marocan, în special luxuriant și luminos.

Toată lumea poate încerca să creeze obiecte interioare; acest lucru nu necesită deloc o educație specială, ci doar imaginația și înțelegerea faptului că acest scaun sau fotoliu poate deveni un cuvânt nou în designul camerei. Decorându-și casa și alegând tapetul sau mobilierul, toată lumea devine un adevărat designer de interior. Dar, dintr-un anumit motiv, nu toată lumea reușește să creeze lucruri care pot schimba cu adevărat lumea, surprind și încântă pe toți cei care au intrat cumva în contact cu crearea unui adevărat maestru..