Criza arhitecturii moderne

Adesea, conceptul de „arhitectură” este menționat în legătură cu aspectul exterior al unei clădiri sau, în general, în raport cu peisajul unei așezări, de exemplu, „arhitectura orașului N. a lăsat mult de dorit”, dar inițial cuvântul „arhitectură” a însemnat doar procesul de proiectare și construcție a clădirilor și presupunea prezența unei componente estetice.

Stuart Davis. Compoziție 1863 (Fabrică pe mare). 1932

Influența arhitecturii asupra formării apariției orașelor și orașelor pe planetă, precum și cultivarea gustului și chiar dezvoltarea spirituală a omenirii nu ar trebui subestimată în niciun caz, deoarece sunt creațiile propriilor noastre mâini – clădiri rezidențiale, clădiri industriale – care ne înconjoară mereu și peste tot.

Ajungând într-un oraș necunoscut, în primul rând acordăm atenție arhitecturii sale și prin acesta judecăm nivelul cultural al țării în ansamblu, facem cunoștință cu obiceiurile, tradițiile și obiceiurile locuitorilor locali. Și, trebuie să recunoașteți, este mult mai plăcut să admirați coloanele zvelte și fațadele originale decât panourile standard, gri, ale unui microdistrict tipic!

Arhitectura este o Artă reală, arta de a crea clădiri conform legilor frumuseții, formarea unui mediu atractiv.

O casă frumoasă te poate înveseli și chiar îți poate îmbunătăți bunăstarea, iar multe clădiri devin adevărate simboluri ale erei lor și a principalului, adesea singurul decor al orașului..

Între timp, arhitectura modernă ridică multe plângeri nu numai de la specialiști, ci în primul rând din partea cetățenilor obișnuiți, care se plâng de monotonia clădirilor, de planificarea incomodă, de dorința de a simplifica pe cât posibil sau, dimpotrivă, de „a exagera” avantajele inexistente ale oricărei clădiri ultramoderne.

Care este motivul apariției fenomenului numit „criza arhitecturii moderne”?

Stiluri arhitecturale – Din Grecia Antică până în secolul XX

Înainte de a încerca să afli ce se întâmplă în etapa actuală a dezvoltării arhitecturii, merită să fie atinsă dezvoltarea principalelor stiluri cele mai cunoscute din secolele trecute, deoarece pe baza lor, sub influența lor, are loc formarea peisajului urban de astăzi (sau cel puțin ar trebui să aibă loc).

Arhitectură antică– are originea în mileniul I î.Hr., s-a remarcat prin forme precise, clare, simetrice, cele mai frecvente tehnici sunt ordinea și coloanele. ?

Partenon, Acropole, Atena

Stil roman– laconicul, atașat de mediu, a devenit răspândit în Europa secolelor X-XII.

Paraclisul invingatorilor penitenti din Beaulieu-sur-Dordogne

stil gotic– dezvoltat din secolul al XIII-lea și al XVI-lea, caracterizat ca „înfricoșător de maiestuos”.

Catedrala Chartres sau Catedrala Notre Dame din Chartres

Arhitectura renascentista– perioada din secolul XV până în XVII, au existat stiluri „personalizate” de maeștri celebri, au luat foarte mult din antichitate.

Bazilica Sf. Petru din Roma

Stil baroc– „capricios, ciudat”, care se distinge printr-un număr mare de detalii, decorativitate și joc de forme și contraste.

Palatul Regal din Madrid

Vorbind despre stilul baroc, nu putem să nu menționăm influența sa asupra apariției Moscovei și a Sankt Petersburgului, evidențiați astfel de direcții precum „ornamentația rusă” – pretențiozitatea europeană a fațadelor oarecum adaptate tradițiilor arhitecturii ruse, „Petrine baroc” – stilul de construcție al capitalei de nord aprobat de Petru cel Mare, precum și „barocul rusesc matur” din timpul domniei Elisabetei.

Kunstkamera, Sankt Petersburg

Rococo– principalele sale caracteristici: majuscule, balustre și balustre flirt, absența aproape completă a liniilor drepte, a fost numită „barocul artistic”.

Amalienburg lângă Munchen

Clasicism– o revenire la origini – arhitectură veche, austeră și restrânsă, care a apărut ca o alternativă la barocul și rococo-ul prea extravagant. Fondatorul acestui stil a fost maestrul venețian Palladio, clasicismul a devenit popular în toată lumea și a rămas tendința dominantă în arhitectură până la începutul secolului XIX.

Teatrul Bolshoi, Moscova

Clasicismul a fost dezvoltat în direcții precum Imperiul – stil imperial, a cunoscut o renaștere în anii 30 în Uniunea Sovietică, unde a fost numit „clasicismul stalinist”. În acest stil au fost construite „zgârie-nori staliniste”, care împodobesc peisajul Moscovei până în zilele noastre.

În principiu, clasicismul stalinist poate fi numit ultimul stil de arhitectură apărut în Rusia. După aceea, orașele noastre vor „supraviețui” invaziei „Hrușciov”, „Brejnev” și împrumuturi moderne din tendințele arhitecturale occidentale.

Casa din Piața Kudrinskaya, construcția a început în 1948

Eclectism– un amestec de stiluri, popular la mijlocul și sfârșitul secolului XIX.

Casa Sevastyanov sau Casa Sindicatelor din Ekaterinburg, un amestec de clasicism și neo-gotic italian

Modern– în acest stil, materialele care nu au fost folosite anterior în arhitectură – metal și sticlă – și-au găsit aplicația, constructorii au început să folosească beton. Acest stil, adesea numit Art Nouveau, este caracterizat prin respingerea liniilor drepte, o revenire la formele naturale, naturale. Influența Art Nouveau se remarcă atât în ​​formarea apariției atât din Sankt Petersburg, cât și din Moscova. De exemplu, gara Yaroslavsky și hotelul Metropol din Moscova au fost construite în acest stil..

Casa companiei Singer din Sankt Petersburg, 1904

Tendințe arhitecturale moderne

Deja în Art Nouveau, al cărui nume este tradus ca „nou”, „modern”, au apărut trăsăturile care au devenit tipice pentru vremea actuală – simplificarea formelor, abordarea rațională și funcțională a planificării interne a clădirii, utilizarea doar a unor materiale moderne, așa-numitele excese „.

Toate stilurile ulterioare de arhitectură, care s-au răspândit în secolul XX, au continuat tradițiile acestei părtiniri spre raționalism, utilizarea cea mai eficientă a spațiului și respingerea decorativității și a ornamentelor în favoarea expedienței. Mai mult, adesea, chiar și siguranța clădirilor a fost considerată un exces – de ce să construiți ceva fiabil, dacă puteți economisi bani și să faceți pereții mai subțiri, iar tavanul este mai mic?

Probabil, doar urmașii noștri vor putea evalua în mod obiectiv avantajele și dezavantajele stilurilor moderne, care vor trebui să ia cunoștință de moștenire, ca și noi, studiind monumentele de arhitectură. Nu putem decât să încercăm să evidențiem unele tendințe moderne, bune sau urâte, în arhitectură.

Modernism. De la începutul secolului XX până în anii 80 ai secolului trecut, cel mai comun stil a fost tocmai modernismul, este și raționalismul și constructivismul. Această direcție de proiectare și construcție a clădirilor se caracterizează prin utilizarea de materiale moderne – oțel, sticlă durabilă, beton, plastic – în combinație cu piatra și lemnul tradițional.

Interesant este că acest stil este de natură internațională – clădirile emergente cu mai multe etaje din Paris, Londra și New York sunt foarte similare. Modernismul se caracterizează cel mai bine prin expresia „prisme de sticlă și beton”, clădiri ultra-moderne, lipsite de astfel de atribute ale arhitecturii de altădată precum coloane, comenzi și alte elemente ale designului extern.

Clădirea Bauhaus din Dessau, Germania, 1926, după renovarea finalizată în 2006

Constructivismul. În URSS, cea mai răspândită tendință a modernismului este constructivismul. În acest stil, majoritatea clădirilor publice au fost ridicate în anii 30 și 40 ai secolului trecut: Palate ale pionierilor, Case de cultură, cluburi de muncitori. Aceasta este așa-numita direcție de arhitectură „proletară”, concepută să servească nu pentru decorarea orașului, ci pentru planificarea rațională a spațiului.

La baza constructivismului se află un cadru din beton armat, forme clare, stricte, planificare rațională.

Constructivismul târziu sau matur, care nu deține formele monolitice ale predecesorului său, este de obicei numit funcționalism, care s-a răspândit în Europa, în timp ce constructivismul a rămas prerogativa Rusiei sovietice.

Derzhprom, Harkov, 1928

minimalism.În anii 40 ai secolului XX, s-a dezvoltat o direcție și mai restrânsă în arhitectură – minimalismul, al cărui deviz era „„ nimic mai mult ”.

Forme simple și geometrie a liniilor clare, evitarea înfrumusețării și cel mai mic indiciu de decor – toate acestea sunt minimalismul. Se crede că rădăcinile acestui stil se întorc la tradiția interiorului japonez – un minim de detalii, o abundență de lumină, ferestre imense pe întregul perete și un aspect rațional. Casele minimaliste sunt în general neutre, adesea construite din materiale naturale, dar oțelul și sticla rămân preferate..

Minimalismul a dat numeroase exemple de design reușit, dacă arhitecții respectă principiul arhitectului american-german Ludwig Mies van der Rohe – „mai puțin este mai mult”, adică refuză detalii inutile în favoarea materialelor de înaltă calitate și a formelor gândite, clădirile se dovedesc a fi neobișnuite, funcționale și în același timp destul de ieftin.

Un bun exemplu de minimalism este interiorul japonez, există proiecte originale ale clădirilor private în acest stil care se încadrează perfect în peisajul din jur, gânditor, strict și în același timp frumos.

Casă privată în stil minimalist, Kiev

Cu toate acestea, când minimalismul devine mai ales auster, când o clădire se transformă pur și simplu într-o cutie fără nicio individualitate, pare cel puțin ciudat și, mai des, este îngrozitor..

Casă în stilul minimalismului strict, Tokyo

Dacă încercăm să definim stilul „Hrușciovilor”, atunci minimalismul și-a avut influența în mod clar asupra proiectării unor astfel de clădiri maxim simplificate. Deși experții se referă la „Hrușciov” la o arhitectură funcțională tipică, dar o respingere completă a decorației și „lupta împotriva exceselor”, atât de pronunțată în aspectul și aspectul clădirilor construite la mijlocul secolului XX, rezonează clar cu minimalismul.

Într-adevăr, când constructivismul anilor 30 și clădirile monumentale staliniste au fost înlocuite, așa-numitul „clasicism stalinist” a fost înlocuit de cea mai simplificată formă fără chip a clădirilor cu cinci etaje de la sfârșitul anilor 50, altfel decât dorința de a aduce o clădire rezidențială în stat – patru ziduri și un acoperiș – numiți-o era imposibil. Nu este acest minimalism în acțiune? Cu toate acestea, cel de-al doilea slogan al minimalistilor – „mai puțin este mai bine” – încă nu ne permite să-i chemăm cu încredere pe „Hrușciov” reprezentanții acestei tendințe.

High Tech. Motto-ul acestui stil de tehnologie înaltă a fost principiul – „casa este o mașină pentru a trăi”. Metal și sticlă, design ascetic, structuri industriale ultra-moderne, forme monolitice mari – acestea sunt principalele caracteristici ale stilului de înaltă tehnologie..

De asemenea, tehnologia înaltă se caracterizează prin idealizarea tehnologiei, dorința de a transforma casa în cea mai rațională, iar în viitor – o structură autonomă, care economisește energie. Se remarcă industria înaltă tehnologie – „whatnots”, clădiri în care elemente de obicei ascunse în interior, precum scări sau ascensoare, sunt scoase pe fațadă. Geometric high-tech este un sistem de rame complex care folosește elemente structurale de ultimă generație, de exemplu, legate de un sistem de cadre complex care folosește cele mai noi elemente structurale, cum ar fi structurile pneumatice suportate de aer sau de aer. La fel de înaltă tehnologie bionică – utilizarea unor forme de natură vie, cum ar fi membranele, șuvițe flexibile de oțel, structuri suspendate în arhitectură.

Sediul Fuji TV, Japonia

Bio-tech sau bi-tech high-tech– cea mai modernă tendință în acest stil, o tehnologie care încearcă să „trăiască în armonie” cu natura. În această direcție au fost create cele mai de succes clădiri (din punctul meu de vedere), de exemplu, Muzeul de Artă Milwaukee, arhitect Santiago Calatrava.

Muzeul de artă Milwaukee, 2001

deconstrutivism. Formele rupte, agresivitatea, dorința de a se opune peisajului înconjurător sunt trăsături tipice ale deconstructivismului, care a apărut în opoziție cu constructivismul sovietic.

Din fericire, acest stil, care a apărut în anii 80, nu a devenit răspândit, ci a lăsat câteva clădiri foarte luminoase.

Centrul de date MIT

Muzeul Guggenheim din centrul Bilbao, 1997

brutalism. Un alt stil de arhitectură care pledează pentru o respingere completă a decorațiunilor, dezvăluind forma materialelor și structurilor. Nu este surprinzător că această direcție a primit un astfel de nume „vorbitor” – de la englezul „brutal”, adică „dur”.

Materialul predominant al clădirilor în stilul brutalismului este betonul armat, și nu este prelucrat, așa-numitul „material cinstit”. Această tendință a cunoscut o perioadă de popularitate destul de scurtă în secolul XX, iar până la sfârșitul secolului a devenit un simbol al unei abordări nereușite a proiectării clădirilor urbane..

Primăria Boston, Boston, Massachusetts, SUA, 1981

Apropo, clădirile în stilul brutalismului pot fi găsite în URSS, în special, a lucrat în acest stil arhitectul Igor Vinogradsky, care a proiectat clădirea centrului de presă pentru Jocurile Olimpice din 1980..

kitsch. Tradus din limba germană, kitsch-ul este hack, „ieftin”, de prost gust. Deseori, arhitecții merg în mod deliberat la „proeminența” unor caracteristici ale clădirii, creând astfel de capodopere precum „Egg House” sau „Upside Down House”. Designeri și arhitecți celebri adesea privesc cultura modernă în acest fel, arătând cum splendoarea ostentativă și utilizarea stucului sau a papierului sunt departe de arta reală..

Cu toate acestea, de multe ori creatorii unei clădiri sau interior nici nu își dau seama că casa lor, care era planificată să fie construită în stilul clasicismului sau al barocului rusesc, a devenit un adevărat kitsch.

Apropo, kitsch-ul a cunoscut deja mai multe coborâșuri – este întotdeauna la îndemână când vechea direcție general acceptată este deja obosită și încă nu a fost inventat nimic nou. În URSS, de exemplu, kitsch-ul a apărut în anii postbelici ca o contrabalansare a monumentalității și gravității sovietice..

În zilele noastre, clădirile din așa-numita „perioadă Lugansk” sunt adesea caracterizate drept „kitsch”, caracterizate printr-o gamă largă de stiluri și încercări (de obicei nereușite) de a reînvia romantismul, clasicismul sau „modelul rusesc”.

În general, kitsch-ul este un concept polivalent care surprinde cea mai mare parte a culturii de masă și nu se referă doar la arhitectură. După cum spun ei, stilul este o chestiune de gust, iar clădirea, pe care unii o vor numi un clasic și o capodoperă, va părea altora un adevărat exemplu de kitsch „flashy”.

După cum puteți vedea, toate stilurile arhitecturale moderne au urmat calea simplificării, respingerii detaliilor „inutile” și totuși există o întreagă știință numită „ecologie video”, care a demonstrat convingător că dacă vedeți doar fațade goale ale clădirilor din beton, asfalt, capete goale în fiecare zi turnuri cu mai multe etaje sau sclipirea zgârie-nori de sticlă, acest lucru afectează negativ starea de bine a unei persoane.

Videoecologii au numit un număr mare de elemente repetitive un mediu agresiv, confirmând că expresia „amețită în ochi” are într-adevăr nu doar o figură, ci și un sens direct. Printre cele mai agresive clădiri, străzi și piețe ale Moscovei, experții au atribuit clădirile Consiliului Federației, care evocă senzația de „vestă” cu modelele sale rustice identice, Novy Arbat și Piața Oktyabrskaya.

Piața Oktyabrskaya din Moscova

Care este motivul unui astfel de „stupoare” arhitecturală, lipsa ideilor noi, atractive, care ar putea schimba aspectul orașelor?

În primul rând, ruperea, separarea a două procese care au fost anterior legate inextricabil – proiectarea și construcția, au avut un impact mare. Acum, un arhitect nu este un creator, ci doar un executant obișnuit căruia i s-a comandat să proiecteze o clădire cu o astfel de zonă, un astfel de număr de camere, etc. În același timp, creând un proiect pentru o viitoare casă, arhitectul este ghidat de reguli, norme, standarde care țin cont de orice – iluminat, ventilație, siguranță, dar nu și atractivitatea clădirii..

În al doilea rând, chiar și mai multe persoane pot participa la crearea proiectului în sine. De exemplu, arhitect și constructor, arhitect și proiectant. O persoană nu mai simte că această clădire particulară devine creația sa, nu simte responsabilitatea pentru ceea ce a creat.

În al treilea rând, acum structura clădirii nu este adesea combinată cu „ținuta” ei, nu se potrivește nici unui stil arhitectural.

În al patrulea rând și, se pare, acesta este unul dintre motivele principale, o clădire nouă modernă, cu excepții rare, nu este o casă, ci este un „obiect de construcție”, „un obiect de design tehnic”, un mic puzzle în imaginea de ansamblu a unui peisaj al orașului, unul dintre mulți, nimic. clădiri neeminente.

Rezumând, aș dori să recunosc cu tristețe că, în multe privințe, suntem de vină pentru această stare destul de deplorabilă a orașelor noastre. Cumpărătorii obișnuiți de locuințe pur și simplu nu au suficienți bani pentru a plăti un arhitect talentat, capabil să ofere o soluție originală, în timp ce alții pur și simplu nu pot decide exact cum ar trebui să arate o casă ideală, cerând doar „mai spațioase” sau „bine, ca aici în revista”.

Poate că ritmul propriu al vieții moderne, incertitudinea cu privire la viitor și instabilitatea formează conceptul de locuință ca ceva temporar?

Strămoșii noștri s-au construit cu adevărat timp de secole, fără să se îndoiască că creațiile lor îi vor întrece și vor servi generațiilor de descendenți. Clădirile noi moderne au, însă, inițial o limită de utilizare stabilită. Și, deși, așa cum spune afirmația, „nu este nimic mai permanent decât temporar”, lucru care a fost deja dovedit de „Hrușciovii”, care au fost construiți cu un maxim de 20 de ani în minte și au încrezut cu încredere de 3 ori mai mult, dar această atitudine față de arhitectură nu a putut decât să afecteze externul aspectul clădirilor. Da, și situația din ce în ce mai răspândită atunci când o familie nu locuiește singură, dar într-un apartament sau o casă închiriată nu îmbunătățește situația în niciun fel, pentru că – „nu a ta – nu te deranjează”.

În plus, urmărirea noutății și concentrarea pe tehnologie conduc, de asemenea, la faptul că între plastic și lemn, beton și piatră naturală, mulți oameni aleg plastic și beton, fără să se gândească cum va arăta fațada unei astfel de clădiri peste câțiva ani …